

Golijov tratará en Rumanía de su música para filme de
Coppola
por Joaquín Rábago
Londres, 30 ene (EFE).- El argentino Osvaldo Golijov viajará
en fecha próxima a Rumanía para estudiar con el realizador
Francis Ford Coppola la música que compondrá para su
próximo filme "Juventud sin Juventud".
Así lo declaró hoy a EFE en Londres, en cuyo centro
Barbican Golijov asiste mañana al estreno europeo de su
obra "Ayre".
El filme de Coppola, cuyo rodaje se termina actualmente en
ese país del este de Europa, está basado, según el
músico, en una novela del escritor y ensayista Mircea
Eliade.
"Es un thriller (película de suspense) sobre un viaje a
través del tiempo cuya acción se sitúa durante la Segunda
Guerra Mundial", agregó Golijov.
"Me encanta trabajar con directores que puedan inspirarte",
señaló el compositor, que ha trabajado ya, entre otros, con
Sally Potter y con Alejandro González Iñarruti, el realizador
de "Amores Perros".
En el Barbican Center, la Sinfónica de la BBC dirigida por
Roberto Minczuk interpreta mañana un concierto dedicado
enteramente a Golijov, que incluye arias de su ópera
"Anadamar" además de Ayre.
Cantada en ladino, árabe, hebreo, español y antiguo
arameo, entre otros idiomas, Ayre es un ejemplo del estilo
ecléctico de un compositor que no duda en mezclar el arpa,
el acordeón, el clarinete klezmer con el ordenador portátil.
"Estamos en la era del ordenador, y me fascina cómo el
ser humano reinventa los objetos. Louis Armstrong
reinventó la trompeta, e igual que todos usan el "laptop"
(ordenador portátil) para enviar correos electrónicos, otros
lo utilizamos para hacer música", explicó Golijov.
Con ayuda del ordenador, Golijov ha procesado el ruido de
los cuchillos y otros instrumentos de cocina para crear
ritmos que quieren ser el "equivalente sonoro de la
frustración y violencia" que dice ver "en la calle árabe".
"Ayre" empezó como una reinterpretación de las "folksongs"
(canciones populares) del italiano Luciano Berio, pero que
luego fue creciendo hasta convertirse en "un viaje por el
Mediterráneo desde Andalucía hasta Jerusalén".
"Algunas de las canciones son mías, otras son
reinterpretaciones de melodías que tienen varios siglos de
existencia", señaló el músico, de 45 años.
Según Golijov, que dijo haber aprendido de Alberto
Ginastera, Astor Piazzolla o Aaron Copland, entre otros
compositores, a situar la música en nuevos contextos, "hay
una falsa idea de que el progreso musical va
necesariamente hacia la atonalidad".
"Lo que puede preguntarse sobre mi música es si es
superficial o profunda. Yo espero que sea profunda. Lo
importante es llegar a todos aunque luego se la critique",
señaló.
"Yo voy a seguir haciendo lo que hago porque amo la
música. No me gusta la idea de que el mundo se está
yendo al infierno. La creatividad del ser humano es
permanente", agregó Golijov.
"El hombre no nació escribiendo novelas y tal vez no las
escriba siempre. En los siglos XVIII y XIX la música ocupó
un papel central en el alma del ser humano. El siglo XX tal
vez fuese el del cine, y el XXI...ya veremos", explicó.
Preguntado por la trivialización comercial de la música de
Mozart con motivo de su actual aniversario, tan criticada por
el famoso director Nikolaus Harnoncourt, el músico
argentino señaló que lo importante no es ese fenómeno
como tal sino lo que hace de él cada persona individual.
"Puede haber personas, dijo, que gracias a la melodía de
un móvil acceden por primera vez a Mozart, deciden
comprar un disco y entran en ese mundo profundísimo".
EFE






